10 pytań · dwie minuty
1. Prowadzący lub art director ocenia Twoje portfolio i mówi, że prace są poprawne, ale brakuje im wyrazistego stylu. Co robisz?
2. Model postaci wygląda świetnie, ale jest zbyt ciężki, żeby gra działała płynnie. Jak do tego podchodzisz?
3. Dołączasz do zespołu, który tworzy grę w określonej stylistyce. Twoje assety odstają od reszty. Co robisz?
4. Pracujesz nad projektem z osobami z kilku krajów: briefy, feedback i prezentacje odbywają się po angielsku. Jak się w tym odnajdujesz?
5. Jak dobrze znasz cały proces powstawania assetu do gry — od szkicu koncepcyjnego, przez model i tekstury, po wdrożenie w silniku?
6. Projektujesz otoczenie na poziomie gry, a testerzy gubią się i nie wiedzą, dokąd iść. Jak reagujesz?
7. Na studiach magisterskich masz zrealizować samodzielny projekt artystyczny. Jak go planujesz?
8. Jak ważne są dla Ciebie klasyczne podstawy — anatomia, perspektywa, teoria koloru?
9. Pojawiają się nowe narzędzia — np. oparte na sztucznej inteligencji czy skanowaniu 3D. Jak na to patrzysz?
10. Co najbardziej motywuje Cię do studiów magisterskich na kierunku 3D Graphics and Game Art?
