I. WYMAGANIA OGÓLNE
Studia drugiego stopnia trwają nie krócej niż 4 semestry. Liczba godzin zajęć nie powinna być mniejsza niż 800. Liczba punktów ECTS nie powinna być mniejsza niż 120.
II. KWALIFIKACJE ABSOLWENTA
Absolwent powinien posiadać rozszerzoną i pogłębioną – w stosunku do studiów pierwszego stopnia – wiedzę z zakresu problematyki artystycznej oraz nauk humanistycznych i technicznych. Powinien umieć posługiwać się zaawansowanym warsztatem artystycznym i korzystać z pogłębionej świadomości estetycznej.
Absolwent powinien być przygotowany do samodzielnej pracy jako reżyser lub producent muzyczny w studiach fonograficznych, radiowych, telewizyjnych i teatralnych oraz jako operator dźwięku w filmowych grupach produkcyjnych. Absolwent powinien być przygotowany do samodzielnego prowadzenia studia nagraniowego lub postprodukcyjnego. Absolwent powinien być przygotowany do uczestniczenia w badaniach z zakresu nagrań dźwiękowych oraz w badaniach akustycznych. Absolwent może podjąć pracę w szkolnictwie – po ukończeniu specjalności nauczycielskiej (zgodnie ze standardami kształcenia przygotowującego do wykonywania zawodu nauczyciela). Absolwent powinien być przygotowany do kontynuacji edukacji na studiach trzeciego stopnia (doktoranckich).
III.1 GRUPY TREŚCI KSZTAŁCENIA, MINIMALNA LICZBA GODZIN ZAJĘĆ ZORGANIZOWANYCH ORAZ MINIMALNA LICZBA PUNKTÓW ECTS
godziny | ECTS | |
A. GRUPA TREŚCI PODSTAWOWYCH | 60 | 8 |
B. GRUPA TREŚCI KIERUNKOWYCH | 180 | 24 |
Razem | 240 | 32 |
III.2 SKŁADNIKI TREŚCI KSZTAŁCENIA W GRUPACH, MINIMALNA LICZBA GODZIN ZAJĘĆ ZORGANIZOWANYCH ORAZ MINIMALNA LICZBA PUNKTÓW ECTS
godziny | ECTS | |
A. GRUPA TREŚCI PODSTAWOWYCH Treści kształcenia w zakresie: | 60 | 8 |
1. Aranżacji | 15 |
|
2. Instrumentacji symfonicznej | 15 |
|
3. Estetyki dzieła filmowego | 15 |
|
4. Historii filmu | 15 |
|
B. GRUPA TREŚCI KIERUNKOWYCH Treści kształcenia w zakresie: | 180 | 24 |
1. Reżyserii muzycznej |
| |
2. Reżyserii dźwięku w filmie i telewizji |
| |
3. Analizy obrazu fonograficznego |
| |
4. Realizacji muzyki elektroakustycznej |
| |
5. Technologii postprodukcji w formach audiowizualnych |
| |
6. Estetyki dźwięku w filmie |
| |
7. Realizacji nagrań dokumentalnych |
| |
8. Produkcji nagrań i prawa autorskiego |
|
1. Kształcenie w zakresie aranżacji
Treści kształcenia: Instrumentowanie na dowolny zespół instrumentalny. Harmonizacja, rytmizacja, zmiany stylistyczne utworu. Kontrapunktowanie i parafrazowanie. Instrumentowanie na instrumenty używane w muzyce jazzowej i rozrywkowej.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje: instrumentacji muzyki jazzowej i rozrywkowej; orientowania się w stylistyce, harmonii, melice, formie oraz rytmice twórczości jazzowej i rozrywkowej; rozpoznawania twórczości wybitnych muzyków jazzu; rozpoznawania charakterystycznych zespołów jazzu i muzyki rozrywkowej.
2. Kształcenie w zakresie instrumentacji symfonicznej
Treści kształcenia: Instrumenty – zastosowania, skale, rejestry, klucze. Grafika partytury. Łączenie głosów w sekwencjach harmonicznych. Instrumentacja na małe zespoły. Instrumentacja utworu klasycznego na małą orkiestrę symfoniczną.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje: instrumentacji i sporządzania partytury; wykorzystywania programów komputerowych do sporządzania partytur i instrumentalizacji.
3. Kształcenie w zakresie estetyki dzieła filmowego
Treści kształcenia: Film jako dzieło syntetyczne. Środki wyrazowe sztuk graficznych (fotografiki, malarstwa, rysunku), sztuki muzycznej, literatury (faktu i fikcji) oraz dramatu scenicznego jako podstawa estetyki filmu. Gatunki filmowe. Scenariusz a realizacja filmu. Odbiór indywidualny i odbiór społeczny filmu. Postęp techniczny a rozwój języka filmowego.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje: krytycznej oceny dzieła filmowego.
4. Kształcenie w zakresie historii filmu
Treści kształcenia: Rozwój technologii realizacji i dystrybucji filmów w kontekście historycznym. Festiwale filmowe. Nagrody akademii filmowych. Kino domowe – filmoteki domowe, systemy dostępowe do zbiorów filmowych.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje: orientowania się w zagadnieniach rozwoju sztuki filmowej; rozumienia roli sztuki filmowej jako zjawiska społecznego; rozpoznawania charakterystycznych cech filmów z różnych okresów i szkół; rozpoznawania najważniejszych dzieł z przeszłości oraz współczesności twórczości filmowej.
1. Kształcenie w zakresie reżyserii muzycznej
Treści kształcenia: Technologia nagrań muzycznych. Nagrania stereofoniczne dwukanałowe i nagrania stereofoniczne wielokanałowe (surround). Kształtowanie kryteriów fonograficznych. Hierarchia kryteriów w pracy studyjnej. Organizacja i prowadzenie sesji nagraniowych. Problemy psychologiczne współpracy z wykonawcą.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje: stosowania technik mikrofonowych i technik realizacji dźwięku; kształtowania i oceny jakości kryteriów fonograficznych; prowadzenia sesji nagraniowej; kierowania pracą zespołu.
2. Kształcenie w zakresie reżyserii dźwięku w filmie i telewizji
Treści kształcenia: Środki wyrazowe dzieła filmowego – obraz, montaż, dźwięk. Dźwięk jako ważny środek wyrazowy dzieła filmowego. Zdjęcia filmowe z dźwiękiem stuprocentowym. Zdjęcia filmowe pod nagrania playbackowe. Postsynchrony dialogów i efektów. Zgrywanie filmu.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje: realizowania nagrań dźwiękowych; kształtowania warstwy dźwiękowej filmu.
3. Kształcenie w zakresie analizy obrazu fonograficznego
Treści kształcenia: Dzieło muzyczne a nagranie – zagadnienie treści i formy. Obraz fonograficzny – twórcza deformacja, logika i jedność konstrukcyjna obrazu fonograficznego. Walory architektoniczne dzieła fonograficznego. Partytura – wykonanie. Nagranie tektoniczne – związki, interpretacja fonograficzna (kreacja, wierność przekładu).
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje: analizy warsztatowej nagrania; odnoszenia interpretacji fonograficznej do własnego credo fonograficznego; identyfikowania formuły interpretacji fonograficznej.
4. Kształcenie w zakresie realizacji muzyki elektroakustycznej
Treści kształcenia: Warsztat realizacyjny muzyki elektroakustycznej. Laboratorium dźwięku – wytwarzanie i przekształcanie, organizacja czasowa, sekwencerowe programy komputerowe. Komponowanie i realizacja etiud.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje: posługiwania się warsztatem realizacyjnym muzyki elektroakustycznej; wykorzystywania wiedzy z zakresu psychoakustyki, teorii sygnałów, elektroakustyki i estetyki w realizacji muzyki elektroakustycznej.
5. Kształcenie w zakresie technologii postprodukcji w formach audiowizualnych
Treści kształcenia: Analiza i praktyka ustawień różnych magnetofonów i magnetowidów (cyfrowych i analogowych). Obraz i dźwięk cyfrowy. Eksport plików dźwiękowych. Eksport listy montażowej. Import projektu i plików audio do programu montażowego. Sesja montażowa. Programy do montażu i modyfikacji dźwięku. Sygnały referencyjne w studio cyfrowym – zasady ich wykorzystywania.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje: posługiwania się programami komputerowymi do montażu i modyfikacji dźwięku.
6. Kształcenie w zakresie estetyki dźwięku w filmie
Treści kształcenia: Film realistyczny a film kreacyjny. Warstwa dźwiękowa filmów dokumentalnych i fabularnych. Realizacja dźwięku – styl, szkoły, wybitni reżyserzy.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje: analizy dźwięku filmowego w zależności od gatunku filmu, przyjętej konwencji, tradycji, osobistego stylu twórcy oraz możliwości technicznych odtwarzania dzieła.
7. Kształcenie w zakresie realizacji nagrań dokumentalnych
Treści kształcenia: Mikrofonizacja w estradowym ustawieniu instrumentów. Organizacja pracy w sytuacji koncertowej. Uwarunkowania akustyczne w realizacji nagrania. Ocena estetyczna obrazu dźwiękowego. Nowe rozwiązania i koncepcje realizatorskie.
Efektu kształcenia – umiejętności i kompetencje: realizowania nagrań muzycznych typu live; podejmowania decyzji dotyczących nagrań w zmieniających się warunkach akustycznych sal koncertowych i widowiskowych; organizowania pracy; łączenie wiedzy muzycznej i technicznej oraz z zakresu zdolności akustycznych i wrażliwości estetycznej w realizacji nagrań.
8. Kształcenie w zakresie produkcji nagrań i prawa autorskiego
Treści kształcenia: Prawo autorskie i ochrona własności intelektualnej – w ujęciu historycznym i obecnie. Stan prawny produkcji nagrań – uregulowania wewnętrzne i międzynarodowe. Zasady wykorzystywania gotowych utworów w filmie, radiu i telewizji. Tantiemy, organizacja produkcji filmowej, budżet dźwięku w filmie. Aspekty prawne organizacji produkcji telewizyjnej i radiowej.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje: orientowania się w problemach organizacji produkcji filmowej, telewizyjnej i radiowej; rozumienia i stosowania uregulowań prawnych w zakresie produkcji artystycznej.
1. Za przygotowanie pracy magisterskiej i przygotowanie do egzaminu dyplomowego student otrzymuje 20 punktów ECTS.
lista kierunków:
Reżyseria dźwięku - studia II stopnia