studiamagisterskie.info
Serwis Opisy kierunków - studia II stopnia (uzupełniające magisterskie)

Instrumentalistyka - studia II stopnia

kierunek studiów: Instrumentalistyka
poziom kształcenia: Studia II stopnia

I. WYMAGANIA OGÓLNE
Studia drugiego stopnia trwają nie krócej niż 4 semestry. Liczba godzin zajęć nie powinna być mniejsza niż 800. Liczba punktów ECTS nie powinna być mniejsza niż 120.

II. KWALIFIKACJE ABSOLWENTA

Absolwent jest wszechstronnie wykształconym muzykiem – instrumentalistą, posiadającym szeroką wiedzę teoretyczną i praktyczną umożliwiającą samodzielną interpretację i działalność estradową, a także posiadającym szeroką wiedzę z zakresu solowej, kameralnej i orkiestrowej literatury muzycznej. Posiada wiedzę z zakresu bazy historycznej wykonywanych utworów. Absolwent jest przygotowany do pracy w szkolnictwie po ukończeniu specjalności nauczycielskiej (zgodnie ze standardami kształcenia przygotowującego do wykonywania zawodu nauczyciela). Absolwent jest przygotowany do podjęcia studiów trzeciego stopnia (doktoranckich).

III. RAMOWE TREŚCI KSZTAŁCENIA

III.1 GRUPY TREŚCI KSZTAŁCENIA, MINIMALNA LICZBA GODZIN ZAJĘĆ ZORGANIZOWANYCH ORAZ MINIMALNA LICZBA PUNKTÓW ECTS


godziny

ECTS

A. GRUPA TREŚCI PODSTAWOWYCH

90

12

B. GRUPA TREŚCI KIERUNKOWYCH

120

17

     Razem

210

29

III.2 SKŁADNIKI TREŚCI KSZTAŁCENIA W GRUPACH, MINIMALNA LICZBA GODZIN ZAJĘĆ ZORGANIZOWANYCH ORAZ MINIMALNA LICZBA PUNKTÓW ECTS


godziny

ECTS

A. GRUPA TREŚCI PODSTAWOWYCH

Treści kształcenia w zakresie:

90

12

1. Chórów/zespołów orkiestrowych

30


2. Propedeutyki muzyki współczesnej

30


3. Literatury specjalistycznej

30


B. GRUPA TREŚCI KIERUNKOWYCH

Treści kształcenia w zakresie:

120

17

1. Instrumentu głównego



2. Kameralistyki

III.3 WYSZCZEGÓLNIENIE TREŚCI I EFEKTÓW KSZTAŁCENIA

A. GRUPA TREŚCI PODSTAWOWYCH:

 1. Kształcenie w zakresie chórów/zespołów orkiestrowych

Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje: muzykowania zespołowego w repertuarze muzyki a cappella, muzyki kantatowo-oratoryjnej lub orkiestrowej; pracy w zespołach wokalnych, instrumentalnych i wokalno-instrumentalnych nad repertuarem różnych epok i stylów.

2. Kształcenie w zakresie metodologii pracy naukowej

Treści kształcenia: Podstawy metodologiczne pracy naukowej.

Efekty kształcenie – umiejętności i kompetencje: posługiwania się wiedzą zawartą w materiałach źródłowych; interpretacji materiałów źródłowych; opisu zjawisk muzycznych językiem naukowym.

3. Kształcenie w zakresie propedeutyki muzyki współczesnej

Treści kształcenia: Techniki kompozytorskie XX i XXI wieku – praktyka wykonawcza. Wybitni kompozytorzy XX i XXI wieku.

Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje: samodzielnej analizy współczesnych dzieł muzycznych pod kątem stosowania konkretnych technik kompozytorskich; stosowania współczesnej notacji muzycznej; wykonywania współczesnych dzieł muzycznych na instrumencie.

4. Kształcenie w zakresie literatury specjalistycznej

Treści kształcenia: Historia instrumentu. Pozycje repertuarowe przeznaczone dla danego instrumentu w kontekście historycznym i ich znaczenia dla ogólnego dorobku kultury muzycznej. Tradycje wykonawcze. Literatura instrumentalna XX i XXI wieku.

Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje: wykorzystywania literatury związanej z instrumentem głównym w kontekście historycznym i estetycznym.

B. GRUPA TREŚCI KIERUNKOWYCH

1. Kształcenie w zakresie instrumentu głównego

Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje: gry na wybranym instrumencie pozwalającej na realizację i interpretację literatury solistycznej różnych epok i stylów; kreowania własnych rozwiązań interpretacyjnych wykonywanych utworów w oparciu o wiedzę dotyczącą stylu, tradycji wykonawczych i kontekstu historycznego związanego z powstaniem danego dzieła muzycznego.

2.     Kształcenie w zakresie kameralistyki

 Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje: wykonywania muzyki kameralnej w zespołach instrumentalnych i instrumentalno-wokalnych; poszerzenia praktycznej znajomości repertuaru kameralnego reprezentującego różne style i epoki; grania w różnych składach instrumentalnych i instrumentalno-wokalnych (w tym akompaniowania – w przypadku pianistów); interpretacji wykonywanych utworów zgodnie z ich stylistyką, tradycjami wykonawczymi i kontekstem historycznym; aktywnego uczestniczenia w kreowaniu określonego „obrazu” muzycznego.

IV. INNE WYMAGANIA

1.      Za przygotowanie pracy magisterskiej i przygotowanie do egzaminu dyplomowego student otrzymuje 20 punktów ECTS.

ZALECENIA

Wskazane jest, aby programy nauczania obejmowały kształcenie z zakresu: budowy i zasad strojenia i konserwacji instrumentu oraz zagadnień wykonawczych muzyki dawnej.


lista kierunków:

Instrumentalistyka - studia II stopnia


Polityka Prywatności